Paras tapa oppia valokuvausta on harjoitella, mutta joskus saatat jumittaa reitille ja tiedä mitä ampua. Siksi valokuvaajat rakastavat tehtäviä; he antavat meille tarkoituksen ja käsityksen siitä, mitä valokuvaamista varten.
Miksi tehtävät ovat tärkeitä?
Itsensä luovuttaminen on avain jokaiselle valokuvaajan kasvulle. Myös ammattilaiset, joilla on vuosikymmenien kokemus, työskentelevät henkilökohtaisissa tehtävissä, joita he eivät koskaan saa maksamaan.
Jokaisen itsenäisen tehtävän tavoitteena on kannustaa luovuuteen, ratkaista ongelmia, oppia uusia tekniikoita ja haastaa itsesi.
Kun aloitat valokuvauksen, olet todennäköisesti täynnä jännitystä ja valmis ampumaan mitä tahansa. Sanotaan, että joskus tarvitaan vähän suuntausta ja ohjausta.
Alla löydät kymmenen valokuvatoimeksiantoa. Jokainen kattaa uuden aiheen, taidon tai konseptin, ja heidät valittiin auttamaan sinua oppimaan näkemään valokuvaaja. Niiden on tarkoitus olla henkilökohtainen haaste, jonka voit tehdä omalla tahdillasi ja ilman minkäänlaista ulkopuolista harkintaa, yksinkertaisesti keinona harjoitella ja parantaa valokuvaustasi. Toivottavasti opit jokaiseen tehtävään jotain uutta ja voit käyttää sitä jokaisessa tulevaisuudessa ottamassasi kuvassa.
Muista kuvitellessasi kuvia ottaaksesi huomioon perusasiat: kolmasosan sääntö, suljinnopeus , aukko , syvyys ja altistuminen .
Tehtävä # 1: Up Close
Tämä tehtävä rohkaisee sinua pääsemään läheiseen ja henkilökohtaiseen aiheeseen.
Se on tavoite tarkastella yhteistä kohdetta uudella tavalla ja tutkia sen hienompaa yksityiskohtia.
- Valitse kohde, joka näkyy tai vuorovaikutuksessa joka päivä.
- Keskity pieneen osaan, päästä niin lähelle kameraa, että voit keskittyä ja ampua pois.
- Yritä kaapata eri kulmat ja epätavallinen valaistus lisätäkseen tämän pienen maailman mysteeriä.
Kissaasi viikunoista hauras joululahjaan ja jopa tavallisiin saippuakupleihin on koko maailma, jota usein unohdetaan, koska emme pääse tarpeeksi lähelle.
Tehtävä # 2: Liike
Valokuvaus on staattinen väline, mikä tarkoittaa sitä, että se ei liiku. Liikkumisen tunne on usein ratkaiseva kuvausympäristön tai tunteiden saamiseksi, ja valokuvaajille on tärkeä taito harjoitella.
Tämän harjoituksen tavoitteena on ymmärtää, miten suljinaikaa voidaan käyttää liikkumisen välittämiseen.
- Valitse aihe tai sarja aiheita, joiden avulla voit välittää kuvia.
- Se voi olla hitaita liikkeitä, kuten kilpikonnia tai nopeaa liikkeitä, kuten ylinopeusjuna.
- Hämärtää se, pysäytä se tai yksinkertaisesti ehdota, että valokuvassa on liikkeitä.
Haasta itseäsi kaapata sama liike eri tavoin. Voit esimerkiksi mennä kilparadalle ja pysäyttää autojen liikkuvuuden kokonaan yhdeksi kuvaksi ja jättää suljin auki ja antaa heidät hämärtymään seuraavasta kehyksestä.
Tehtävä # 3: Varjot
Varjot ovat kaikkialla, ja ne ovat eloisia valokuvauksessa, koska tämä on valaistuksen valo. Valolla tulee varjoja ja kun alkaa katsoa varjoja valokuvaajana, maailma avautuu.
- Tutustu varjoihin ja tallenna ne kamerasi kanssa.
- Voit näyttää varjon kuvan kokonaisponnistukseksi. Ehkä varjo on satunnaista aiheeseen.
- Onko varjo luonteeltaan luova tai salama?
Varjot ovat olennainen osa kahden dimensiomateriaalin, kuten valokuvauksen, syvyyden luomiseen. Ota aikaa tutkia vakavasti valon "pimeää puolta".
Tehtävä # 4: Vesi
Vesi on kaikkialla valokuvauksessa ja siinä on monia haasteita. On olemassa pohdintoja ja liikkeitä, jotka toimivat tämän harjoituksen kanssa, ja otat syvemmälle veden.
- Löydä vettä missä tahansa: järviä, puroja, loitsuja, jopa keittiön pöydän lasia.
- Kiinnitä huomiota heijastuksiin ja käytä niitä valokuviesi eduksi. Käytä tätä tilaisuutta perehtymällä polarisoivalla suodattimella (erittäin hyödyllinen työkalu kamerasarjassasi), jotta voit korostaa tai poistaa heijastuksia.
- Toista virtauksen tai kaatumis-aaltojen liikkeellä. Huomaa ero vedyn virtauksen pysäyttämisen ja sen epätarkkuuden välillä, jotta syntyisi todellinen liikkumisilmoitus.
Varmista, että vesi on aihe, eikä kuva korosteta. Vesi yksin on kaunis ja salaperäinen ja sinun haasteesi on tutkia kaikkia sen potentiaalia aiheena.
Tehtävä # 5: Johtavat linjat
Klassinen tehtävä valokuvauskouluissa, "johtavat linjat " on suosittu ja hauska aihe. Tämän tehtävän tavoitteena on oppia kohdistamaan katsojan aiheeseen viivojen avulla.
- Valitse aihe ja katso sitten ympärille rivejä kohtauksessa, jonka avulla voit "johtaa" katsojan aiheeseen.
- Etsi mielenkiintoinen viiva sitten selvitä, minkä aiheen valokuvasi on.
- Muista, että viivat voivat olla ihmisen tekemiä tai luonnollisia. Esimerkiksi keltainen viiva tien keskellä tai puun haara. Jopa henkilön käsi voi olla johtava linja kasvoistaan.
Käytä tätä tehtävää tekosyynä ottaa iltapäivän valokuvan retki. Kävele keskustaan tai metsään ja katsele ympärillesi mielenkiintoisia viivoja, jotka johtavat silmää aiheeseen. Maailmassa on hämmästyttävä valikoima viivoja, ja kun näet heidät, et voi pysäyttää.
Tehtävä # 6: Perspektiivi
Kuinka normaalisti kannatte, kun kuvaat? Jos vastauksesi on suoraan ylöspäin kuin 5-jalkainen ihminen, tämä tehtävä on sinulle. Perspektiivityö haastaa sinut katsomaan maailmaa täysin uudesta näkökulmasta, mikä puolestaan antaa katsojalle uuden näkökulman tavalliselle.
- Ota toinen iltapäivä tai illallinen valokuva-retkelle missä haluat.
- Tällä kertaa, aina kun löydät jotain valokuvausta, lopeta!
- Kysy itseltäsi: Miten orava näkisi tuon puun? Kuinka robin-näkymä olisi, että lintuharrastus? Kuinka käärme katsoisi tämän lokin?
- Ota valokuvasi erittäin korkeilta tai erittäin pieniltä kulmilta. Päästä vatsasi tai seisomaan tuolille, mitä sinulla on (turvallisesti), jotta saisit oikean kulman kohteestasi.
Jos kiinnität huomiota ammatillisiin valokuviin, monet kuvat, joilla on WOW-tekijä, kuvataan äärimmäisyyksistä.
Ihmiset nauttivat näistä kuvista, koska he eivät ole koskaan nähneet esineitä tästä näkökulmasta. Se on uusi ja ainutlaatuinen, ja voit kouluttaa itsesi ampumaan tämän mielessä.
Tehtävä # 7: Teksti
Olet saattanut ottaa joitain teksturoksisia yksityiskohtia Up Close -toimeksiannosta, mutta tämä tehtävä siirtää seuraavalle tasolle. Tavoitteena tässä on tutkia tekstuureita ja unohtaa itse kohde: tekstuurista tulee aihe. Voit myös alkaa ymmärtää, kuinka valo vaikuttaa tekstuurin ulkonäköön.
- Löydä muutamia esineitä, joissa on hyvin yksityiskohtaisia tekstuureita, kuten puita tai kiviä, jopa neulottu villapaita tai kudotut matot.
- Valokuvaa niin lähellä kuin linssisi sallii.
- Käytä eri kulmia ja kaapata sama rakenne kuin valon muutokset. Huomaa, miten eri valaistusohjeet ja kamerakulmat voivat muuttaa kuinka paljon tekstuuria näkyy.
Tekstuurit ovat kaikki ympärillämme, ja monet maailman parhaista valokuvista tekevät tekstiilielementin. Tämän tehtävän tarkoituksena on opettaa, kuinka tunnistat ja korostavat kyseiset elementit valokuvissasi.
Tehtävä # 8: Väri Harmony
Väri on tärkeää valokuvaukselle, koska maailma on täynnä värejä. Tämä harjoitus edellyttää vähän tutkimusta väriteorian, jonka voit sitten toteuttaa käytännössä valokuvissa.
Muistatko taidekurssia peruskoulussa? Olet ehkä oppinut, että keltainen ja sininen tekevät vihreää, mutta väriteoria ylittää tämän. On viileitä ja lämpimiä värejä, täydentäviä ja kontrastisia värejä, neutraaleja värejä ja rohkeita värejä.
Se voi olla varsin monimutkainen, ja valokuvaajilla pitäisi olla perusymmärtämys väristä, jotta voit käyttää sitä sävellyksessä valokuvia. Sinun ei tarvitse tutkia väriä kuin kuvataiteilija, mutta hän voi käyttää sisustussuunnittelijoiden käyttämiä temppuja, jotka vaikuttavat väripäätöksiin.
- Kun olet ajatellut väriteoriaa, ota toinen valokuvausretki ja aseta se mitä olet oppinut käytäntöön.
- Valokuvien ottaminen ensisijaisilla tai kolmannen värin väreillä.
- Etsi täydentäviä värejä ja sitten kontrastia värejä valokuvalle.
- Yritä löytää kohtaus, joka on täynnä neutraaleja värejä, sitten sellaista, joka käyttää rohkeita värejä "ponnahtaa" paikalta.
Tämä on edistyksellinen oppitunti, mutta jokainen valokuvaajilla, jotka työskentelevät värikuvien kanssa, ovat hyödyllisiä. Kun harjoittelet värejä työskentelemällä, siitä tulee toista luontoa ja sinä tiedät, miten työstää väriä vaihtamalla kuviesi tunnetta.
Tehtävä # 9: Tunteet
Ota kuva hymyilevästä tai röyhkeä henkilöstä, eikö? Ei niin. Tämän tehtävän tarkoituksena on välittää tunteita valokuvissa ilman kasvotusta.
- Ota valokuvia, jotka ilmaisevat jokaisen perus tunteen: onnellinen, surullinen ja hullu.
- Kuinka ilmaisit vihan tunteen ilman ketään? Entä onnellisuus? Surullisuus?
Tämä on puhtaasti käsitteellinen tehtävä, mutta on tärkeää, että pystyt lähettämään tunnelmasi valokuvillasi, eikä sinulla aina ole henkilöä, jolla se voi tehdä sen. Haasta itsesi ajattelemaan tätä syvemmälle.
Tehtävä # 10: Älä katso!
Oletko valmis ottamaan valokuvaustesi taitotestiin? Digitaalikameroiden nykymaailmassa ja kyvyssä katsella kuvanlaatua LCD-näytöllä valokuvaajat menettävät joitain valokuvan visualisointiin tarvittavia taitoja.
Tässä tehtävässä sinun haasteesi on ampua kuin jos käytät elokuvakameraa. Tämä tarkoittaa, että et katsele valokuvia, joita olet ottanut, kunnes ne ladataan tietokoneellesi. Sen sijaan, että luottaisit kameran näyttöön, jos näet, onko sinulla ammuttu, luotat vaistosi ja tietosi, kuten valokuvaajat tekivät ennen digitaalista valokuvausta. Voitko tehdä sen?
- Suunnittele valokuvien retki tiettyyn paikkaan ja anna itsesi kuvata vain 36 kuvaa (35 mm: n kalvo).
- Sammuta kameran LCD-näyttö, jotta se ei näytä kuvaa sen jälkeen, kun olet ottanut sen.
- Jos et voi sammuttaa kameran näyttöä, leikkaa paksu paperi ja nauhoita se näytön yli. Käytä maskin tai maalarin nauhaa, jotta et jättäisi jäännöstä kameran takaosaan.
- Mene ulos ja ampu 36 kehystäsi, miettimällä tarkasti kutakin kuvaa, koska sinulla ei ole loputtomia kuvia. Bonuspisteitä, jos otat kameran kokonaan manuaalisiin tarkennus- ja valotusasetuksiin.
- Älä kurkista kuvia, ennen kuin tulet kotiin ja lataa ne.
Miten sinulla meni? Oliko sinulla hyviä altistuksia omalle? Kuinka se tuntui olevan "sokea" eikä tiedä, miten kuva muuttui heti?
Tämä on samanlainen kuin mitä on kuvata elokuvassa, ja se vaatii sinua ajattelemaan kovemmin jokaisesta ottamastasi kuvasta. Seuraavan kerran, kun kuvaat, hidastat ja kiinnität huomiota, teeskennät, että se ei ole olemassa ja luotat omiin taitoihisi loistavan kuvan luomiseksi. Tulet olemaan parempi valokuvaaja lopulta.